Постояв некоторое время в «Клятве брата Холаса», вдруг сбоку послышался голос.
«Мистер Стивен, пожалуйста, объясните всем эту знаменитую картину. Хотя все знают об этой картине, она очень поверхностна и ничего не знает о более глубоких вещах!»
«Да, мистер Стивен, позвольте мне объяснить это всем. Об этой знаменитой картине каждый здесь, должно быть, хочет узнать немного больше!»
Кто-то согласился, и его голос был полон ожидания.
Е Тянь повернулся, чтобы посмотреть на многочисленных посетителей вокруг, затем улыбнулся, кивнул и сказал:
«Раз уж все готовы слушать, то я вам объясню. Что касается «Клятвы братьев Горация» Жака Луи Давида, то мне приходится говорить о времени и предыстории создания этой картины маслом. .
Только поняв эти базовые знания, каждый сможет лучше понять значение этой картины, а также ее важное положение и влияние в истории западного искусства и французского искусства.
Эта «Клятва братьев Горация» была картиной, заказанной французским королем Людовиком XVI живописцу Давиду. Содержание картины также обозначил Людовик XVI. В то время репутация Дэвида была еще весьма заурядной.
Получив задание, Давид не творил по требованиям французской королевской семьи, а намеренно усиливал силу духа и решительность героев картины. На картине это очень заметно.
Для выживания нации и спасения Родины мы можем только пожертвовать семейными и личными интересами! У персонажей картины торжественные выражения лиц и страстные движения. Классическая архитектура на заднем плане также подчеркивает эту торжественную атмосферу.
Когда эта картина вышла в свет, она произвела огромную сенсацию. Классическая героическая тема, торжественный колорит и строгая композиция сделали его представительным произведением классической школы.
Благодаря этой «Клятве братьев Горация» Давид одним махом прославился и быстро утвердился в живописных и культурных кругах. Позже его называли основателем неоклассической школы.
Когда французы спели революционную песню «Или победа, или смерть» и бросились на передовую, чтобы дать решающую битву с иностранными интервентами и аристократическими изгнанниками, барабанный строй этой картины был очень очевиден!
Можно сказать, что во время Французской революции эта «Клятва братьев Горация» была знаменем революции и духовным изображением бесчисленных революционеров. Важность очевидна..."
Слушая профессиональное объяснение Е Тяня и восхищаясь этой выдающейся картиной, полной героизма, почти все посетители сцены были погружены в прекрасную художественную концепцию, созданную картиной.
В это время они словно находились в древнем римском городе, воплотившись в одного из трёх братьев Горация, готовясь перенять меч у старого Горация и броситься на боевую арену, не оборачиваясь!
Далее им предстоит сражаться с жестокими противниками и друзьями, которых они хорошо знают, встретить неизвестную судьбу и решить вопрос выживания Рима!
Либо вернись победителем, либо умри в бою!
Этот бодрый и героический крик отозвался в сердцах практически каждого посетителя, заставив всех взволноваться!
В то же время эти посетители чувствовали, что оказались на улицах Парижа конца восемнадцатого века, во времена Французской революции, в самую страстную и волнующую эпоху славы!
В этот момент они словно стали революционерами на улицах Парижа, полных страсти и страсти!
Они высоко держали знамя «свободы, равенства и братства» и пели революционную песню «Или победа, или смерть», маршируя большими шагами, маршируя к Бастилии, маршируя к чертовому полю битвы!
Перед «Клятвой брата Горация» в воздухе раздавался только голос Е Тяньцина, а затем послышалось тяжелое и учащенное дыхание!
Кроме этого, других звуков здесь нет.
Не только многие посетители перед этой картиной, но и посетители перед несколькими следующими картинами, они повернули головы и посмотрели сюда, слушая объяснения Е Тяня, все были очень сосредоточены.
Как только его голос упал, на сцене разразились бурные аплодисменты.
"Папа Папа"
Все на сцене аплодировали чудесному объяснению Е Тяня и аплодировали самой известной картине перед ним. Теплые аплодисменты раздались по всей галерее Лувра.
Аплодисменты стихли, и картину снова внимательно полюбовались. Е Тянь и остальные неохотно отошли и подошли к следующей картине, чтобы продолжить ценить множество лучших произведений искусства, представленных здесь!
Следующая картина также является известным произведением искусства высшего уровня, написанным знаменитым художником Боттичелли из флорентийской школы Возрождения в Италии.
Бессознательно Е Тянь и другие вошли в Большую галерею Лувра более часа и оценили десятки всемирно известных картин.
Всё, при наличии выбора, в центре их выбора – те лучшие картины, которые занимают особое место в истории искусства, знамениты и имеют необыкновенную художественную ценность!
Что касается других относительно малоизвестных картин, они могут только быстро взглянуть на них и пройти мимо!
В противном случае, если вы внимательно оцените каждую картину, побудете перед ней несколько минут и объясните ее, они все равно могут остаться возле входа в большую галерею.
С такой скоростью, если вы хотите увидеть все картины большой галереи, вам придется задержаться здесь хотя бы на несколько дней.
Полюбовавшись еще одной знаменитой картиной, Е Тянь и остальные продолжили идти вперед и, наконец, подошли к одной из самых важных картин Большой галереи — «Богоматерь в скалах» Леонардо да Винчи.
Когда Е Тянь подошел к этой всемирно известной картине, его эмоции стали взволнованными, его глаза внезапно засияли, а его волнение сияло прямо, как прожектор.
Бетти, идущая рядом с ним, Андерсон с другой стороны и многие другие посетители, следовавшие за ним, все вели себя одинаково, все были очень взволнованы!
Знаете, это выдающаяся картина Леонардо да Винчи, знаменитого итальянского живописца, одного из трех великих мастеров Возрождения и единственного универсала в истории человечества.
Помимо огромной славы Леонардо, сама картина «Богоматерь в скалах» очень хороша и является заслуженным произведением высочайшего уровня!
В этой «Матери скал» Леонардо да Винчи в полной мере использовал свою знаменитую технику туманной перспективы. Ее можно назвать учебником техники туманной перспективы, от которой захватывает дух!
Постояв перед этой картиной, Е Тянь не мог дождаться, чтобы начать восхищаться этой всемирно известной выдающейся картиной, выглядя очень сосредоточенной.
«Богоматерь в скалах» — алтарный образ, созданный Леонардо да Винчи для церкви Сан-Франческо в Милане, Италия, по заказу религиозной группы.
На этой картине в центре картины находится Дева Мария. Правой рукой она держит младенца Иоанна. Слева от нее сидит Иисус, который тоже ребенок. Позади **** ангел в красном!
Положение трех главных героев на картине ~www..com~ представляет собой идеальную треугольную композицию, и три главных героя отвечают друг другу жестами.
Фоном всей картины является глубокая пещера, усеянная цветами и растениями. Пещера прозрачна и свет проникает в пещеру снаружи, освещая пространство в пещере!
Несомненно, это традиционная религиозная картина, но в экспрессии и композиционном решении мы видим глубокие художественные достижения Леонардо.
В частности, использование дымчатой манеры письма, научного и строгого реализма, перспективы и методов уменьшения при изображении персонажей и окружающей среды ясно демонстрирует изумительные приемы живописи Да Вина.
Любой, кто изучал искусство Возрождения, может с первого взгляда сказать, что Леонардо достиг беспрецедентных высот в изучении диалектических отношений между реалистическим реализмом и художественной обработкой!
И в художественной обработке сюжета, и в необычности и неуловимости декораций, и в органическом слиянии персонажей и окружающей среды, и в умелом использовании света, и в озаренных благородной красотой образах персонажей и т. д.
Да Винчи также использовал собственные кисти, чтобы показать свою уникальную новизну, совершенно отличающуюся от многих известных живописцев того же периода!
