Пройдя пять или шесть шагов вниз по ступенькам, Е Тянь снова остановился, повернулся лицом к стене и посмотрел на картину, висящую на стене.
Это была картина маслом на холсте размером примерно 80*70. Художественный стиль был ранним барокко, а также был покрыт стеклянным колпаком, который хорошо защищался.
Увидев, что Е Тянь остановился, Мартинес и Уокер, следовавшие за ним, могли только остановиться, стоя на разных ступеньках и с любопытством наблюдая за картиной впереди.
Из-за своего расположения они могли видеть только часть картины маслом сбоку, а не всю картину целиком.
Люди перед прямой трансляцией были разными. С помощью камеры высокого разрешения, которую Е Тянь нес с собой, они могли ясно видеть масло на холсте.
Как и раньше «Дева Мария» Рафаэля, это тоже портрет человека. На ней изображена элегантная и достойная аристократка в великолепном платье, улыбающаяся и смотрящая за пределы картины.
Вся картина имеет яркие цвета и сильный контраст между светом и тьмой. Каждая линия кажется плавной, полной движения, свободной и легкой манеры письма, идеальной композиции и сильного общего смысла.
Каждый, кто увидит эту картину, сможет почувствовать любовь и хвалу живописца жизни, ощутить изобилие чувств и страстное отношение живописца к жизни!
Нет сомнений в том, что это еще одно антикварное произведение искусства, имеющее большую художественную и рыночную ценность.
Но это работа того мастера-художника? За исключением ведущих экспертов по оценке произведений искусства, большинство людей на терминале прямой трансляции не знают, им остается только надеяться, что Е Тянь даст ответ!
Мартинес, стоя на следующих ступеньках, тоже хотел узнать ответ на этот вопрос.
«Стивен, от кого сделан этот портрет человека? Насколько он ценен? Можете ли вы нам что-нибудь рассказать? Все хотят знать об этой картине маслом!»
Е Тянь оглянулся на старого друга, затем улыбнулся, кивнул и сказал:
«Уважение хуже судьбы, позвольте мне рассказать вам об этой холсте, масле, эту картину написал знаменитый фландрийский художник 17 века и ранний представитель барокко Питер Рубенс!
По характеристикам этого холста, написанного маслом, видно, что Рубенс создал этот портрет на пике своей художественной карьеры, около 1620 года.
Причина, по которой я вынес такое суждение, проста: моделью этого холста, маслом, то есть европейской дамой на картине, является жена Рубенса Брандт!
Около 1609 года Рубенс вернулся в свой родной город Фландрию и вскоре после того, как женился на Брандте, поселился в Антверпене и жил роскошной и стабильной жизнью.
После женитьбы он использовал свою жену Брандт в качестве модели и написал множество известных портретов. Большинство этих портретов сейчас собраны в крупных музеях Европы и США. Это не сложно увидеть каждому!
Портрет перед вами — один из них. По внешности Брандта легко определить год, когда Рубенс создал этот холст, масло, и ошибка никогда не превысит двух лет».
Услышав это, Мартинес, стоящий позади, и многие профессионалы в прямой трансляции не могли не кивнуть головами, соглашаясь с решением Е Тяня.
Будучи женой знаменитого художника Рубенса, Брандт в своей жизни работала только моделью для своего мужа. Если это ее портрет, то это, должно быть, работа Рубенса, ни в коем случае!
А образ Брандта знаком каждому. Пока вы немного изучили искусство Рубенса, невозможно признать свои ошибки, и идентификация не представляет труда!
После небольшой паузы Е Тянь продолжил:
«Именно в этот период жизни в Антверпене Рубенс активно занимался творчеством и постепенно сформировал свой неповторимый художественный стиль, достиг пика своей творческой карьеры, прославившись в Европе.
Если не ошибаюсь, этот шедевр Рубенса до XIX века хранился в Антверпене. После того как Наполеон завоевал Фландрию, эта картина стала его трофеем.
Что касается рыночной стоимости этой картины, я могу дать лишь приблизительную оценку, которая отличается от других картин Рубенса, представленных на рынке. Ведь эта картина исчезла более двухсот лет назад, поэтому ее сложно оценить!
Это также работа Рубенса на пике своего искусства. Другая картина, которую он создал в Антверпене в 1613 году, «Лот и его дочери», была продана за заоблачную цену — 58 миллионов долларов США.
Взяв за основу цены сделок этих двух знаменитых картин в сочетании с инфляционными факторами и сверхвысоким качеством самой картины, я оценил ее в 65 миллионов долларов, что всего лишь низко, а не высоко! "
Прежде чем голос закончился, бесчисленные прямые трансляции были полностью взорваны!
«Я пойду! 65 миллионов долларов, еще одно заоблачное произведение искусства. Это безумие. Наполеон разграбил всю Европу, но в конце концов ему достался парень Стивен ни за что!»
«Неудивительно, что этот парень Стивен был таким щедрым. Он случайно разослал две картины трёх мастеров искусства эпохи Возрождения. Кажется, он совсем не расстроился!
Оказывается, каждое антикварное произведение искусства в этой подземной секретной комнате — ценное сокровище. Если бы у меня было такое сокровище, я бы точно был щедрее его! "
Когда люди говорили об этом, даже в Брюсселе, столице Бельгии, и Антверпене, у многих глаза были красными.
Один за другим они смотрели на картину в прямом эфире, желая броситься на экран телевизора, схватить картину прямо в руки и заявить права на нее!
В частности, некоторые из старых друзей Е Тяня, такие как директор Королевского музея изящных искусств Мейтлинк, напрямую достали свои мобильные телефоны и приготовились связаться с Андерсоном, заявив, что эта всемирно известная картина исчезла более чем на двести лет назад. !
Конечно, в глубине души они прекрасно знали, что хотят воспользоваться ублюдком Стивена. В принципе возможности не было, но всё равно пришлось это сделать!
Если претензия бесполезна, вам останется только собрать реальные деньги и договориться о сделке с этим жадным ублюдком!
После объяснения Е Тянь еще раз взглянул на этот шедевр Рубенса, затем вышел и продолжил идти вниз.
На стене недалеко впереди тоже висит картина!
Фактически он не сможет уйти. Старому Мартинесу не терпится спуститься, готовый полюбоваться этим шедевром Рубенса!
Ведь ширина ступеней ограничена, а рюкзаки и прочие вещи все везут с собой.
Спустившись на четыре или пять ступенек, Е Тянь снова остановился, обернулся и начал восхищаться другой картиной, висящей на стене.
После четырех или пяти секунд просмотра сверху внезапно раздался взволнованный голос Мартинеса.
«Да, это вершина работы Рубенса. Образ Брандт в этот период появился и в другом портрете Рубенса, созданном для нее.
Стивен, эта картина Рубенса действительно из Антверпена, и это четко записано в соответствующих документах. Я не ожидал, что оно будет спрятано здесь более двухсот лет! "
Е Тянь повернул голову и посмотрел вверх, затем улыбнулся и сказал:
"Мартинес~www..com~ На этой стене не только Рафаэль, Рубенс, но и Дюрер. Картина передо мной - шедевр Дюрера, что очень редко. !"
Услышав это, Мартинес немедленно воскликнул.
«Что? Картины Дюрера? Это гравюры на дереве, акварельные пейзажи или другие виды картин?»
Громко спрашивая, Мартинес хотел уйти и поближе взглянуть на работы художника Дюрера, лучше, чем пристраститься к его глазам!
Но ему не хотелось выносить перед собой картину Рубенса, и на какое-то время он оказался перед дилеммой.
Но такая счастливая неприятность заставила многих людей покраснеть от зависти перед прямой трансляцией. Вместо этого я хочу взять Мартинеса и испытать эту беду на себе!
«Это не гравюра на дереве и не лучший акварельный пейзаж Дюрера, а картина маслом на холсте, поэтому я говорю, что это очень редко!»
Е Тянь улыбнулся и громко сказал, продолжая подогревать аппетит Мартинеса.
